作者： 王予民

于赓虞

这正是伟大的夜之世界!

饮宴散了，浓烈的红酒给我不可捉摸的力量，尚能在生命的国土的劫余的残烬中悲哀，回忆，痛哭。

不堪言，生命于往日，现在，只是一个飘渺的梦，在魔鬼的舞蹈与歌吟中无痕地逝了!我不能，不堪想象歌舞的惨影：声韵、步态，只是一片模糊的惨红与苍黑的结体。微笑与温柔变为不忍一视的惨红，愤怒与惨暴变为刺心惨动的苍黑：远了，灵动的生之希望!这一切在今宵的迷醉中，踉跄中都是毒烈的火箭，射中了已死之心灵。

星月冷明，万有沉于梦境，只我孤零一人卧于海滨之草茵，任自然无忌地摧残，伤害；任魔鬼无忌地在心头舞蹈，歌吟。在它踉跄的步态，朦胧的歌声里，泳化红酒，纸烟，毒药于一切希望之宫。呵——昔日金色的蓬发业已苍白，苹果的面颜业已苍灰，一切，一切如一龙钟的老人——青春死了，其颜色如枯萎的蔷薇上之雾水。

毁灭!将生命抛于奇丑的苍黑的污池，毒毙于死水，无须恋恋于痛苦足下之生命，作魔鬼与歌吟之场!嗟呼，孤魂，沉醉吧，沉醉于微笑，沉醉于死亡，沉醉于辉煌的宫殿，沉醉于长流的青堤，因是，纵魔鬼歌舞于心峰，发上，亦能暂时沦于不能记忆的烂醉——有如死灭，将一切遗忘。

噫，如斯进行着生命之韵调，永远，永远沉于不可捉摸的梦境。饮宴散了，从毒中我窥见了这平静的生命……

这正是伟大的夜之世界!

于赓虞的这首散文诗，写于1927年，他于次年出版的散文诗集也以此题名。沈从文曾经说，于赓虞这时的诗大多“表现的是从生存中发出厌倦与幻灭情调”。《魔鬼的舞蹈》就是流露乃至渲泄这种情调的代表作。

这首诗尽管采用了象征派的一些手法，但也充分结合了现实的描叙与抒情，因此使人能从灰暗的意境中理出抒情主人公思绪感触的脉胳。是暗夜里沉醉后，引起主人公“悲哀，回忆，痛哭”，他觉得此时的生命已处于“劫余的残烬”。他又认为生命不管是在往日还是现在都是一个虚无飘渺的梦，而这个梦终究消逝在魔鬼的舞蹈与歌吟之中。所谓魔鬼，即社会的恶势力，以及恶势力对心灵的伤害与侵袭。“舞蹈与歌吟”，这恶势力是多么逍遥与肆虐。恶势力如此之大，拯救人生之路不知在何处，他感到厌倦与绝望，故而感叹道：“远了，灵动的生之希望!”痛呼出“青春死了”。怎样才能摆脱魔鬼的纠缠?他认为只有“毁灭”或“沉醉”。毁灭了，这人生也就无须作魔鬼舞蹈与歌吟之场；否则，只有沉醉，以至烂醉，方能将这一切遗忘。主人公正是在“饮宴散了”，因浓烈的红酒“不可捉摸的力量”，产生出痛苦“回忆”；而他又想在沉醉中“将一切遗忘”，怎么能做得到呢，这不正是表现了极度矛盾的心理吗?

绝望的音调充溢在字里行间，颓废的情绪似乎让人接受不了。但他反复诉说：“这正是伟大的夜之世界!”他的苦闷，他的愤激，他的不满，在那个大夜弥天的时候是强烈的。只不过受世界观的限制，他委实找不到出路，只得趋于消极。

于赓虞后来对他的诗有过一番交底的话，这里摘出几句，便可窥见他当时生活与诗情的一斑。他说：“因自己受了社会残酷的迫害，生活极度的不安，所以，虽然是同样的草原，同样的月色，同样的山水，我把别人对它歌赞的情调，都抹上了一片暗云。”又说：“这时的诗，大概是在人生上所见到的‘魔欲’超过了‘神思’，生活里只有阴云而没有白日，所以，《晨曦之前》集子里偶而显现的希望都消灭了。”(《世纪的脸·序语》)

《魔鬼的舞蹈》所表现的消极心理显然是不可取的。但这首散文诗将整体的象征与细部的写实结合得很妙。从大处说，那夜之世界与魔鬼的舞蹈歌吟象征黑暗时代，是颇具特点的。就细部言，诗人对细节的描述，往往抹涂几笔，即勾勒了生动的形象。如“昔日的蓬发业已苍白，苹果的面颜业已苍灰，一切，一切如一龙钟老人——青春死了，其颜色如枯萎的蔷薇上之雾水。”给人的印象还是鲜明的。当然，这首散文诗意境毕竟是晦暗的，不能不减弱了它的艺术感染力。