外国文艺美学要略·学说·本能冲动说

一种关于艺术起源的唯心主义说法，由十九世纪后期欧洲一些资产阶级心理学派的学者们提出并加以阐发。

此说认为：人类自孩童的时候起，就具有了表现自己感情的本能，高兴了要笑，痛苦了要哭……这种本能进而从声音、语言、形体上表现出来，就成为音乐、文学、舞蹈等等。艺术的起源就是为了表现作者自己的心理变化，描写自己的心境，发现作者的“自我”。

奥地利心理学家和精神病学家弗洛伊德更系统地提出一种理论，即把文艺的起源归根于“潜意识”的本能和欲望的变相表现。在弗洛伊德看来，艺术创作，正如其他任何种类的人类活动一样，其基础是人的本能欲望，首先是性的欲望。这些欲望由于种种不同的原因(例如，由于社会上的种种限制)得不到满足，从意识领域里被排挤到所谓潜意识的领域里来。后来，这些欲望以改造过的形式实现于人类的各种不同形式的活动中，当然，这其中包括审美活动即艺术活动。而艺术作品之所以给人们带来满足并不是因为它们从审美上再现了现实并具有社会意义，而是因为它们以伪装的形式使我们充分享受到欲望本身的快乐、而这些欲望是在艺术的作用之下，人们从自己的潜意识中吸取来的。因此，艺术家的创作也好，作品的意义也好，都决定于艺术家所固有的欲望，而不取决于其它。按这种观点来看，索福克勒斯的悲剧《俄底浦斯王》和列奥纳多·达·芬奇的绘画《蒙娜·丽莎》，以及其它一些作品的内容，都无非是恋母仇父或恋父仇母等被压抑的潜在性意识在艺术活动中的移用。 “本能冲动”说在现代资产阶级美学、艺术学以及创作中得到了广泛的流行，成为现代派艺术的一个重要理论基础，它的反理性倾向是十分明显的。